Tahun 2000an menjadi era terbaik musik pop, terbukti banyak lagu hits yang timeless dan masih asyik didengarkan hari ini. BookMyShow kembali mengajak kamu bernostalgia dengan lagu duet barat terbaik di tahun 2000an. Apa saja? Yuk simak daftarnya di bawah ini. Show
Eminem & Dido – StanLagu pertama ada kolaborasi dari rapper Eminem dengan penyanyi Inggris Dido. Lagu “Stan” ini bercerita tentang seseorang bernama Stanley “Stan” Mitchell (disuarakan oleh Eminem) yang mengaku sebagai penggemar berat Eminem dan menyelipkan opening dari lagu Dido berjudul “Thank You”. Majalah Rolling Stone memasukan lagu ini ke daftar The 500 Greatest Songs of All Time. Christina Aguilera, Mya, Pink, & Lil Kim – Lady MarmaladeLagu duet barat terbaik berikutnya ada “Lady Marmalade” yang dinyanyikan oleh Christina Aguilera, Mya, Pink, dan Lil Kim. Lagu ini hadir dalam film Moulin Rouge! (2001) dan menduduki posisi puncak Billboard Hot 100 selama 8 minggu. Lagu ini juga berhasil memenangkan Grammy Awards untuk kategori Best Pop Collaboration with Vocals. Nelly & Kelly Rowland – DilemmaRemaja di tahun 2000an pasti tahu lagu ini dong. Yup! Lagu “Dilemma” dari Nelly dan Kelly Rowland masuk dalam lagu barat kolaborasi terbaik. Dengan lirik yang catchy, lagu ini menduduki puncak tangga lagu Billboard Hot 100 dan memenangkan Grammy Awards. Eits adegan ikonik dalam video musiknya tentu saat Kelly mencoba membalas SMS di Microsoft Excel ponsel Nokia 9210 Communicator. Usher, Ludacris, & Lil John – Yeah!Sebelum EDM meraja lela, ada lagu “Yeah!” yang menjadi club banger. Lagu yang dinyanyikan Usher bersama Ludaric dan Lil John hits pada eranya dengan menggabungkan genre crunk andR&B. Menduduki puncak Billboard Hot 100 selama 12 minggu, lagu ini memenangkan kategori Best Rap/Sung Collaboration di Grammy Awards. 50 Cent & Olivia – Candy ShopLagu barat duet terbaik beriktunya ada “Candy Shop” dari 50 Cent dan Olivia. Lagu ini berhasil menduduki posisi puncak tangga lagu Billboard Hot 100 selama 9 minggu. Robbie Williams & Nicole Kidman – Somethin’ StupidSungguh sebuah duet yang terduga, Robbie Williams dan Nicole Kidman menyanyikan lagu klasik “Somethin’ Stupid” di tahun 2001. Lagu ini menduduki posisi 1 di tangga lagu Inggris. Santana & Michelle Branch – The Game Of Love“The Game of Love” menjadi salah satu lagu barat duet terbaik di era 2000an. Lagu kolaborasi antara Santana dan Michelle Branch ini memenangkan Grammy Award untuk kategori Best Pop Collaboration with Vocals. Beyonce & Jay-Z – Crazy In LoveLagu barat duet terbaik selanjutnya ada “Crazy In Love” dari Beyonce dan Jay-z. Lagu debut dari pentolan Destiny Child’s ini berhasil menduduki posisi 1 Billboard Hot 100 selama 8 minggu dan majalah Rolling Stone memasukan lagunya ke daftar the 500 greatest songs of all time. Britney Spears & Madonna – Me Against The MusicSalah satu duet fenomenal di tahun 2000an yaitu Britney Spears dan Madonna. Lagu “Me Against the Music” berisi irama hip hop dan gitar funk. Video musik lagu ini pun ikonik, di mana mereka berdua bermain kejar-kejaran dan berciuman di akhir video. Ricky Martin & Christina Aguilera – Nobody Wants to Be LonelyLagu barat duet terbaik berikutnya ada Ricky Martin dan Christina Aguilera lewat lagu “Nobody Wants to Be Lonely”. Lagu ini masuk nominasi kategori Best Pop Collaboration with Vocals di Grammy Awards 2002. Blue & Elton John – Sorry Seems to Be the Hardest WordBoyband Blue berduet bersama Elton John lewat lagu “Sorry Seems to Be the Hardest Word” , lagu ini diambil dari album kedua Blue berjudul One Love (2002). Nelly Furtado & Timbaland – PromiscuousTahun 2000an masa kejayaan dari Nelly Furtado dan Timbaland. Mereka berduet di lagu Promiscuous yang diambil dari album Nelly berjudul “Promiscuous”. Lagu ini mendapatkan pujian dari para kritikus dan menduduki puncak Billboard Hot 100 selama 6 minggu. Ciara & Petey Pablo – GoodiesBerikutnya ada lagu “Goodies” yang dinyanyikan oleh Ciara dengan Petey Pablo. Menduduki puncak Billboard Hot 100 selama 6 minggu, lewat lagu ini Ciara mendapatkan julukan Princess of Crunk&B. Kalian tidak akan mendengarkan beat seperti lagu “Goodies” di lagu-lagu zaman sekarang. Estelle & Kanye West – American BoyLagu barat duet terbaik berikutnya ada “American Boy” yang dinyanyikan oleh Estelle dan Kanye West. Lagu ini berhasil menduduki puncak tangga lagu Inggris dan masuk nominasi Best Rap/Sung Collaboration dalam Grammy Awards. Jordin Sparks & Chris Brown – No AirLagu selanjutnya ada “No Air” dari Jordin Sparks dan Chris Brown. Dirilis tahun 2008, lagu ini mendapatkan respon positif dari para kritikus dan masuk nominasi Best Pop Collaboration with Vocals pada Grammy Awards 2009. Rihanna & Jay Z – UmbrellaSudah jelas “Umbrella” menjadi salah satu lagu barat duet terbaik di era 2000an. Menduduki puncak tangga lagu di Inggris dan Billboard Hot 100, lagu ini juga masuk ke daftar The 500 Greatest Songs of All Time dari majalah Rolling Stone. Jay-Z & Alicia Keys – Empire States of MindBerikutnya ada lagu “Empire States of Mind” yang akan membuatmu ingin jalan-jalan ke kota New York. Menjadi lagu terbaik di tahun 2009, lagu ini berhasil memenangkan kategori Best Rap Song and Best Rap/Sung Collaboration dalam Grammy Award 2011. Madonna, Justin Timberlake,& Timbaland – 4 MinutesSelanjutnya ada lagu “4 Minutes” dari Madonna, Justin Timberlake, dan Timbaland. Menjadi salah satu lagu duet barat terbaik di tahun 2000an, lagu ini mendapatkan nominasi Best Pop Collaboration with Vocals and Best Remixed Recording, Non-Classical pada Grammy Awards 2009. One Republic & Timbaland – ApologizeSiapa yang masih ingat lagu “Apologize” dari band One Republic dan Timbaland. Sangat sering diputar di TV dan radio, lagu ini menjadi debut band One Republic dan berhasil masuk nominasi Best Pop Performance by a Duo or Group with Vocals di Grammy Awards 2009. Shakira & Wyclef Jean – Hips Don’t LieTerakhir ada lagu “Hips Don’t Lie” dari Shakira dan Wyclef Jean. Lagu beirama salsa ini menjadi lagu Shakira pertama yang menduduki puncal Billboard Hot 100 Amerika Serikat. Selain itu, lagu ini masuk nominasi Best Pop Collaboration with Vocals pada Grammy Awards tahun 2006. Baca juga: 15 Lagu Pop Ini Bisa Menenangkan Hati dan Pikiran Daftar 10 Lagu Barat Paling Laris Sepanjang Masa Pergantian abad ini mungkin telah dimulai dengan kekenyangan toploader dan banalitas berbentuk Travis, tetapi pada tahun 2002 gelombang bakat baru telah mengubah segalanya. Pertama kali datang stroke dan garis -garis putih; The Libertines segera menyusul menyeret seluruh tumpukan fantasis Arcadian dengan mereka sementara, selama sisa dekade, band-band yang lebih cemerlang daripada yang bisa Anda goyang kaki yang berpakaian jean kurus di mengikuti. Baik Anda foals tim, arcade fire, yeah yeah yeahs atau lainnya - inilah penawaran terbaik dekade ini. http://link.brightcove.com/services/player/bcpid1160307009001?bckey=AQ~~,AAAAABumiUU~,CmZu1qzq0Nx5czTgQrgVG2kAxHqj-6K6&bctid=1659456870001 Kata -kata: Tim Chester, Ash Dosanjh, Priya Elan, Jamie Fullerton, Tom Goodwyn, Matthew Horton, Luke Lewis, Hamish MacBain, James McMahon, Emily Mackay, David Moynihan, Krissi Murison, Ben Patashnik, Martin Robinson, Rebecca Schiller, Alan Schiller, Alan, Ben Patashous Matt Wilkinson 100 ‘Berikan Tekanan’Dengan ini, Maximo Park menunjukkan bahwa mereka dapat melakukan lagu -lagu pop yang bergulir yang fleksibel dan menawan seperti selangkangan Paul Smith. Ini adalah riff keyboard yang agak luar biasa yang menjadi kuncinya di sini, yang mengaitkan Anda ke dorongan utama lagu tanpa membuat terlalu banyak masalah besar tentang 'Going Electro'. Anda tidak dapat membantu tetapi berpikir itu ditulis dengan lompatan drum-rise Paul Smith, seperti halnya cara berulang kali menenangkan kemudian meledak menjadi kehidupan, yang mungkin merupakan pendekatan terbaik untuk penulisan lagu yang dapat Anda miliki. Lagu Maximo Park bahkan para penentang harus dengan enggan menghargai. 99 ‘Apakah Anda menyadari ??’“Apakah Anda menyadari, semua orang yang Anda tahu suatu hari nanti akan mati.” Bukan ide yang jelas untuk disajikan dalam lagu pop, tetapi itu bekerja dengan sangat baik di titik tertinggi ini dari bibir yang menyala '' Yoshimi ... '. Disajikan sebagai pengingat yang manis dan perlu akan kematian yang diperlukan agar Anda benar-benar menghargai hidup Anda dan orang-orang di sekitar Anda, ia menikahi Sonics usia ruang angkasa dengan emosi yang tulus tanpa menjadi murahan. Pengalaman langsung bibir yang menyala adalah lagu ini yang besar, kegembiraan dalam kehidupan yang dibawa ke tingkat transenden, meskipun selalu dengan pengetahuan bahwa kematian sudah dekat. 98 'Darah Irlandia, Hati Inggris'Lagu 'comeback' Morrissey yang benar -benar hebat, sebuah drama nasionalistik kecil yang menggugah yang tampil sebagai bersemangat daripada bombastis. Ini menandai morrissey yang baru berdada, gladiator, yang segera terlihat mengacungkan Tommygun di sampul album 'You Are The Quarry' -nya. 97 'putaran putaran'Mungkin salah satu trek Xenomania yang paling sempurna, 'putaran bulat' adalah berarti, itu kencang, seksi dan luar biasa. Sebelumnya 'Sound of the Underground' pada beberapa bulan, itu tidak pernah jatuh ke dalam wilayah yang sedikit menyegel di wilayah 'mengetahui' yang sering dilakukan gadis-gadis dengan keras-Sugababes sejauh ini merupakan proposisi yang lebih dingin. 96 ‘CrimeWave’Mereka biasanya tidak terkenal karena emosionalisme mereka, kastil kristal, seperti halnya untuk menjerit, bleeping, merajuk dan membotolkannya. Bandingkan, trek asli di album debut Health dengan versi ulang Ethan Kath dan sungguh menakjubkan bagaimana hal itu secara halus merampas benda yang bergerigi, brutal dan disiksa menjadi mooch yang melankolis, dengan lembut dan memadamkan, 8-bit dari kecantikan, membawa soft yang lembut dan memadamkan, 8-bit dari beberapa kecantikan, membawa soft the soft dan memadamkan, 8-bit dari beberapa kecantikan, membawa soft the soft dan scelching, 8-bit dari beberapa kecantikan, membawa soft the soft dan scelching, 8-bit mooch dari beberapa kecantikan, membawa soft the soft dan scelching, 8-bit mooch dari beberapa kecantikan, membawa soft the soft dan scelching, 8-bit mooch dari beberapa kecantikan, membawa soft the soft Ketakutan dalam suara Jake Duszik sebenarnya agak indah. 95 ‘semua hal yang telah saya lakukan’The Killers benar-benar menyentuh kebesaran pada monster yang menggugah, has, dan terakhir ini. Refrain terakhir dari "I Got Soul tapi saya bukan seorang prajurit" adalah ungkapan yang tidak berarti ketika Anda memikirkannya, tetapi ketika Anda meneriakkannya di lapangan bersama dengan ribuan orang sementara pil ketujuh malam Anda mengancam Untuk mengubah jenis kelamin Anda, rasanya sangat kuat. Ia berhasil melakukan trik U2 awal untuk menjadi panggilan romantis yang bermata berkabut, dan lagu yang dapat Anda megah dengan teman Anda. 94 ‘My Girls’Fakta bahwa Animal Collective adalah blogging apa gitar listrik untuk rock and roll musik bukanlah kesalahan mereka. Ya, banyak orang idiot suka menulis banyak omong kosong tentang mereka di sudut -sudut web yang tidak ada orang yang memiliki kemiripan kehidupan yang pernah dikunjungi, tetapi pada akhirnya, dilucuti dari konteks apa pun, lagu -lagu seperti pencicip untuk 'Merriweather Post Pavillion' Pamerkan band yang berdagang di Come One, Come All Euphoro-Rave. Akan menjadi tragedi jika mereka dikenang karena hanya 'band blog', daripada apa sebenarnya mereka, yang merupakan band yang luar biasa. 93 ‘Domino’Smash debutnya tidak datang dengan lebih banyak kesombongan dan bom daripada terobosan Big Pink. Dibangun di sekitar ketukan seukuran gedung pencakar langit, lirik lagu itu mungkin lebih kasar daripada potongan-potongan yang dianggap terlalu kasar untuk majalah yaitu, tetapi masih menarik dan hummable, seperti yang terbukti ketika pengembalian kail yang tidak bisa Anda nyanyikan, masih membuat Anda bernyanyi bernyanyi bersama. Mereka akan mengalami masalah topping ini dengan album nomor dua. 92 ‘terluka’Ketika Svengali dari Reinvention Cash Rick Rubin menghubungi Trent Reznor Nine Inch Nails 'untuk meminta apakah legenda negara dapat mencakup lagu atas saran Rubin, Reznor, menjawab bahwa ia' tersanjung 'tetapi prihatin itu akan' menarik perhatian '. Setelah menonton video, dia mengalah lagu itu bukan lagi miliknya. Kesedihan yang sunyi dan sepi dari aslinya diterjemahkan ke dalam balladry minimal yang mengerikan oleh pria dalam warna hitam. Ketika dia meninggal akhir tahun itu, itu langsung menjadi serenade yang mengerikan bagi berkabung penggemar, di seluruh dunia. https://www.youtube.com/watch?v=vt1Pwfnh5pc 91 ‘mari kita bercinta dan dengarkan kematian dari atas’Predasi gempuran legging lumpuh dan tongkat cahaya retak yang membakar kulit, hit terobosan CSS melakukan semua yang Anda bahkan tidak pernah tahu Anda ingin dari hit mid-oughties indie-Disco. Resep kemenangan dari kegemparan naif, menyeret infeksi spasi dan referensi NME-culture yang mengejutkan dan tidak sopan menempatkan sorotan pada Sao Paolo dengan cara yang tidak pernah dilihat oleh budaya pop untuk beberapa waktu. Ketika Nu Rave bertahan, itu menjadi salah satu banger dancefloor yang paling membakar di Lektro Discos di seluruh dunia. 90 ‘The Real Slim Shady’Sungguh cara untuk memulai milenium baru ini. Itu vulgar, ofensif, dan merobek hampir semua orang. Dari Pamela dan Tommy Lee ke Britney Spears, tidak ada yang terlarang. Eminem tidak peduli dan dia mengatakannya seperti itu, dan yang satu ini meroketnya untuk mendapatkan single pertamanya untuk berada di puncak tangga lagu di Inggris. Inilah lagu paling keren untuk merujuk saluran penemuan (selain geng anjing pelacak). 89 ‘Chemtrails’'Modern Guilt' adalah jenis album yang pendek, sering kali berkelok -kelok dan lirik membingungkan, dan trek pratinjaunya tidak terkecuali. Pada titik ini Beck telah lebih dari duduk dalam perannya sebagai salah satu pemain Amerika yang paling bungleonik, terus -menerus menarik, dan dalam hal ini ia menyampaikan mantra paranoia teori konspirasi yang hanya berfungsi untuk membangkitkan minat kita semua lebih jauh. Falsettonya yang indah di sini duduk dengan indah di atas bassline elastis, drum propulsif dan beberapa produksi yang luar biasa rumit dari bahaya tikus. 88 'Laut di dalam laut'Ketika kengerian muncul pada tahun 2006 sebagai rocker garasi bertema Gothical, hype dengan cepat memberi jalan bagi reaksi. Kehendak Klub Junk Southend di Southend diberhentikan sebagai kuda poni satu trik, dan album debut penjualan 2007 yang buruk 'Strange House' membuat mereka membuat kesepakatan label utama mereka. Ketika mereka kembali pada tahun 2009, mereka tidak dapat dikenali. Single comeback mesmeric 'Sea Within A Sea' berlari hingga tujuh menit, bukan dua adat, menampilkan nyanyian Faris Badwan alih-alih melengking, dan menambang pengaruh baru: rock-rock yang halus dan berdenyut dari Can dan Neu!. 87 ‘O Katrina!’Tidak sampai Wakil Catatan merilis 'Good Bad Not Evil' di Inggris pada tahun 2007 bahwa Atlanta Dirt-Rockers Black Lips datang ke perhatian publik (ish) di Blighty, tetapi dorongan itu tidak mungkin diberitakan lebih baik daripada oleh mereka Lagu Terbaik-Moody, merenung, RIP-throat 'O Katrina!'. Dengan intro bass yang lebih hummy daripada sarang lebah, lagu itu segera meledak menjadi gemerincing yang mempersonifikasikan kepribadian cut-loose mereka dengan sempurna, sementara ketika diputar secara langsung mereka mengubahnya menjadi kabut blues yang membentang yang memberikan kehidupan psychedelic yang sama sekali baru. 86 ‘Sahara Spanyol’Sedangkan debut Foals, 'Antidotes', dikemas penuh dengan konstruksi yang aneh dan samar-samar matematika, seperti permainan tetris yang runcing, pengantar tindak lanjutnya, 'Total Life Forever', ternganga seperti lubang di hati. Itu jarang, sangat mengerikan dan telanjang secara emosional - Yannis bernyanyi daripada menggonggong, dan sementara liriknya hampir tidak eksplisit, perintahnya, atau undangan - "Lupakan horor di sini" - menanggung resonansi universal yang memikat. 85 ‘Sunrise’Lagu yang luar biasa. Dari vokal seperti paduan suara dan membanting akord piano, suara seperti berteriak anak-anak dan bassline yang hangat dan bergulir, jelas bahwa ini bukan lagu biasa. "I Wanna Get In The Sunlight" menyanyikan vokalis Chris Keating saat musiknya menjadi kabur dari kebaikan Gospel yang dipengaruhi oleh Timur Tengah, dipengaruhi psychedelia, berputar, trippy,. Berasal dari - dimana lagi? -Brooklyn, band ini merilis debut mereka yang diakui secara kritis 'All Hour Cymbals' pada tahun 2007, sebelum melakukan tur dengan MGMT pada 2008 ketika suara 'Psychamerica' menyebar seperti lampu lava yang tumpah. 84 'Versi Sampul Buruk'Mereka hanya merilis satu album dekade ini ('We Love Life' 2001), dan ini adalah lagu terbaiknya. Lirik ini adalah salah satu yang terbaik dari Jarvis Cocker, menunjukkan bahwa tidak ada pengganti untuk merasakan cinta nyata dengan cara menunjukkan sejumlah landmark budaya populer menjadi busuk (batu -batu di tahun 80 -an, Tom & Jerry ketika mereka bisa berbicara dan, dengan nakal , produser album Scott Walker's ”Til the Band Come In 'Album). Oh, dan itu memiliki video parodi 'Band Aid' yang hebat di mana Jarvis memutar Brian May. 83 ‘Wanita Mandiri Bagian 1’Kembalilah pikiran Anda ke tahun 2000 dan Beyoncé adalah orang yang ada di Destiny's Child yang memiliki sesuatu, yah ... agak istimewa tentangnya. Seolah -olah trio, jelas bahwa Beyoncé adalah pemimpin paket. Tapi betapa mereka terbentuk: Beyoncé, ditambah sahabat karib Kelly Rowland dan Michelle Williams, sama berani dan cantik seperti 'Charlie's Angels' yang filmnya disediakan lagu ini. "Arloji yang saya kenakan - saya membelinya. Rumah tempat saya tinggal - saya membelinya, ”kata para penyanyi. 82 'Seks on Fire'Ini menjadi sedikit drive-time, klise-rock fm-yang aneh, karena 'Sex on Fire' benar-benar lagu yang sangat kotor, menggambarkan bercinta yang sangat menakjubkan, hampir sedikit menakutkan (“Knuckles Are pucat, terasa seperti kamu sekarat ... "). Caleb Followill pada awalnya tidak terlalu memikirkannya, dia tidak ingin memasukkannya pada 'hanya pada malam hari', tetapi dia yakin sebaliknya. Sama baiknya-itu menjadi hit terbesar Kol oleh Miles, memandangi karet mereka ke arus utama, ke titik di mana, dengan menyedihkan, bahkan X Factor's Jamie Afro menutupinya. 81 'Semoga ada seseorang'Tampaknya aneh sekarang, tetapi pada tahun 2005, tidak ada yang tahu apa yang harus dilakukan Antony Hegarty. Bagian Nina Simone, sebagian anak laki -laki George (dengan percikan Robert Smith dan Alison Moyet melontarkan untuk tertawa), ia adalah seorang diva jazz di satu sisi dan seorang anak yang ditransgender 6 kaki di sisi lain. Tidak heran kami bingung. Yang jelas bagi semua orang adalah bahwa Antony adalah bakat unik dan ahli melankolis yang halus. Ini intens, putus asa dan, seperti anggur yang mungkin Anda leher saat boo-hooing bersama, menjadi lebih baik seiring bertambahnya usia. https://www.youtube.com/watch?v=iKVHko9YIq8 80 ‘Hounds of Love’Untuk semua perbandingan malas dari seniman wanita modern dengan penyanyi-penulis lagu yang paling dikenal karena output kreatifnya di tahun 70-an dan 80-an, hanya ada satu band di orang indevan yang telah berhasil menangkap esensi sejati dari Kate Bush yang unik Kate Bush yang unik Kate Bush Kate Bush Kate Bush Kate Bush Kate Bush Kate Bush Kate Bush Kate kebesaran. 79 ‘pasang bayi’Single pertama dari album kedua mereka, ‘Origin of Symmetry’, ‘Plug in Baby’ menandai saat Muse berhenti menjadi penyalin Jeff Buckley/Radiohead dan menemukan suara mereka sendiri. Ini memulai hidup sebagai balada sebelum Matt Bellamy menyadari itu akan bekerja lebih baik sebagai full-fodpit-fodder. Liriknya sangat bodoh-"plug-in baby" yang dengannya dia "menyalibkan musuh-musuhnya" sebenarnya adalah gitarnya (bukan vibrator, seperti yang beberapa berspekulasi). Tetapi dengan kait paduan suara yang sangat besar ini, siapa yang memperhatikan kata -kata itu? 78 'Ayah Pergi'Salah satu trek yang memiliki kemampuan untuk secara instan membuat segala sesuatu di sekitarnya tampak palsu dan tipis, 'Daddy's Gone' terdengar seperti tidak ada yang lain pada saat itu. Secara sonik di dunia spektor perkotaan yang dicuci dengan gema sendiri, dibuka dengan "oh-oh, bagaimana Anda pahlawan saya/oh-oh, bagaimana Anda tidak pernah di sini", secara lirik itu membutuhkan kesederhanaan dan keterbukaan pada level beberapa orang bisa perut tanpa memanjakan diri atau maudlin. James Allan kemudian mengungkapkan bahwa dia merasa sulit untuk merilis lagu itu, khawatir akan reaksi ayahnya sendiri, dan malu dengan kejujurannya. 77 'Kebutuhan Pria'“Nah-nah-nah-naah-nah-nah-na-na-na, nah-nah-nah-naah-nah-nah-na-na-na”-riff pembuka momen paling antemik Wakefield Brothers ' Menjadi slogan dan dansa indie itu sendiri. Produksi Alex Kapranos yang kurang dihargai, menggunakan keheningan dengan cemerlang di antara riff untuk memukul penuh, membantu meningkatkan upaya-upaya scraggy yang sama di atas dari rekan-rekan band menjadi kemenangan jean-repping dari apa yang dapat Anda lakukan dengan hanya tiga blok, beberapa gitar dan beberapa kabel. Itu juga merupakan faktor besar dalam mendorong band dari Heroes Cult ke salah satu band yang paling dicintai di Inggris. 76 'Gila'Sebelum 2006 Anda telah dimaafkan karena tidak mengetahui nama Bahaya Mouse dan Cee-Lo Green; Dua pria yang sedikit lebih dari catatan kaki di hip-hop, jadi menolak kesuksesan arus utama mereka. Tapi 'Crazy' mengubah semua itu ketika menjadi hit nomor satu di UK Singles Chart, serta mengantongi duo itu Grammy. Dengan vokal-vokalnya yang penuh semangat yang disediakan oleh Cee-Lo, lirik yang tersiksa dan menyanyikan ketukan hip-hop itu membuktikan trek crossover tahun ini, yang akan ditutupi oleh para seniman yang tidak mungkin seperti Kooks, Nelly Furtado dan Zutons. 75 ‘Menatap Matahari’Memasangkan vokal keren Tunde Adebimpe dan kepekaan funk dari Kyp Malone dengan ketukan elektronik suave dan gitar pasca-rock, TV di radio telah membuat nama mereka dengan terdengar melawan mediokritas rock indie. Tidak ada lagu yang merangkum sikap seperti itu lebih dari keagungan 'Stating at the Sun', dari album mereka tahun 2004 'Desperate Youth, Blood Haus Babes'. Dan untuk semua karya hebat David Siteek di meja produksi untuk orang-orang seperti Yeah Yeah Yeahs, Foals dan Hollywood A-lister Scarlett Johansson, dengan TV di radio bahwa ia benar-benar meninggalkan tanda yang tak terhapuskan. 74 ‘tidak bisa mengeluarkanmu dari kepalaku’Apakah Anda seorang indie murni atau tradisionalis rock, ada satu kepastian dengan hit Kylie 2001, dan itu bukan hanya pakan ternak dari fanatik pop tari. Karena di sini adalah lagu yang merangkum semua yang ditiru dalam lagu yang dibuat dengan baik. Hooks Catchy, video yang sangat keren dan konten liris yang melakukan persis apa yang dikatakannya di kaleng. Mencapai nomor satu di lebih dari 40 negara, 'Tidak bisa mengeluarkan Anda dari kepala saya' mungkin bukan lagu yang layak terakhir yang dirilis alumnus tetangga ini, tetapi bisa dibilang masih yang terbaik. 73 ‘Tanpa Aku’‘Without Me’, single memimpin dari LP ketiga Marshall Mathers, berfungsi tidak hanya sebagai pengingat bagi dunia kecemerlangan rapper, tetapi juga panggilan roll dari siapa pun yang mencemoohnya di tahun -tahun sebelumnya. Ini termasuk: Dick Cheney dan istrinya Lynne, FCC dan MTV, Chris Kirkpatrick, Limp Bizkit dan Moby, serta - seperti halnya tradisional dalam lagu Eminem - ibunya sendiri, untuk gugatan yang ia ajukan terhadapnya untuk liriknya Single debutnya 'My Name Is'. Mendesah. Tidakkah Anda berharap dia masih membuat lagu sama cemerlang seperti ini? 72 'Detak Jantung'Ini adalah salah satu ketidakadilan hidup yang mungkin lebih banyak orang tahu versi sampul José González daripada yang asli dari 'potongan dalam' pisau. Ironisnya, itu hanya penekanan pada instrumentasi akustik atau tradisional yang lebih nyata atau emosional sehingga saudara dan saudari Swedia berangkat ke Dipadik, dengan menolak menggunakan suara organik apa pun dan menyatakan “Kami ingin bereaksi terhadap ekspresi organik, improvisasi improvisasi ". 71 ‘milkshake’Single Inggris terbesar di Kelis tak terhindarkan pada rilisnya pada tahun 2003, meskipun hanya berhasil mencapai nomor dua di tangga lagu (di mana ia tinggal selama sebulan). Ini adalah pelajaran dalam subversi pop klasik, karena berhasil menjadi tidak bersalah dan kasar pada saat yang sama. 70 ‘Accelerator’Bobby Gillespie telah lama vokal tentang keyakinannya pada "rock energi tinggi" dari jenis yang dipopulerkan oleh orang -orang seperti Stooges atau MC5. Tentang ini-single terakhir yang akan dirilis oleh Creation Records, penggemar fakta-dia bahkan tidak menggunakan momen paling abrasif dari idolanya, sebagian besar berkat beberapa pemadaman yang sangat intens dari Kevin Shields Valentine yang berdarah (seorang pria yang tahu satu atau dua hal tentang kebisingan). "Di sini kita datang, kita datang dengan cepat/terbalik ke masa lalu", Bobby mencibir pada satu titik, di atas orkestra gitar overdriven. Yang lebih dari sekadar komentar yang adil. 69 'Kehidupan Lambat'Lagu terbesar Super Furry Animals menggabungkan semua kekuatan terbesar mereka (melodi yang lambat tapi antemik, paduan suara tinju tinju dan techno bleep-out) menjadi keajaiban tujuh menit yang jauh lebih sihir daripada jumlah bagian-bagiannya. Cian Ciaran, pakar tari dalam band, membangun intro-melekat murid yang dibangun sampai-ketika dimainkan secara langsung-band ini akan memotong dengan instrumen, harmonika anthemic yang menggantikan puncak karier untuk salah satu paling istimewa di Inggris, meraih genre-genre di Inggris di genre-shoving di Inggris di Inggris, meraih genre-genre di Inggris di genre-shoving di Inggris di genre-shoving di Inggris di genre-shoving di Inggris di genre-shoving band. 68 'lampu pagi merah'Saat perkenalan berjalan, Kings of Leon's Paean ke nasib pelacuran memberi tahu Anda semua yang perlu Anda ketahui tentang band. Empat rabblerousers Hickey yang segar dari pertanian Ma di Deep South dan dengan kegemaran selama tiga menit guttural blues pop; Ini sedekat mungkin dengan sapuan selatan seperti yang pernah mereka kelola. Diproduksi dengan cekatan, Caleb Followill's Scream pada kira -kira satu menit 25 tetap menjadi salah satu momen hebat di rock Amerika modern, sementara solo gitar yang mengikutinya adalah Chuck Berry murni - jika ia bermain peralatan Albert Hammond Jnr, yaitu. 67 'Berkembang Sangat'Single debut yang tepat dari tanaman merambat mendorong Craig Nicholls dan CO menjadi bintang instan pada tahun 2002. mencatat waktu hanya dalam satu menit 34 detik, tetap secara instan sekarang menular seperti yang dilakukan pada saat rilisnya. Tetapi sementara vokal mencibir Nicholls menunjukkan kepadanya yang terbaik yang acuh tak acuh, itu adalah produksi bersih Rob Schnapf yang benar-benar pintar. Pria yang bertanggung jawab atas 'pecundang' Beck berubah 'sangat berevolusi' dari raket grunge tiga akord yang berantakan (lihat demo awal band itu) menjadi sesuatu yang begitu murni yang terdengar sehingga lebih dekat dengan 'lebih dari perasaan' daripada 'bau seperti remaja Roh'. 66 'Paris'Sebelum obsesi mereka dengan ritme karnaval dan cowbell benar -benar lepas landas, api ramah memiliki single 2007 ini untuk mendorong mereka ke langit. Tentang apa ini? Nah, pada dasarnya, pindah ke Paris dan pergi clubbing selamanya. Sesederhana itu. Tetapi lebih dari segalanya, itu membuktikan bahwa band -band gitar di Noughties dapat 'melakukan tarian' secara kredibel (atau haruskah sebaliknya?). 65 ‘untuk pecinta’Tampaknya aneh untuk memikirkannya sekarang, tetapi ketika Pete Doherty merilis 'untuk pecinta' pada tahun 2003 itu tampak benar -benar berbeda dan menarik. Sampai saat itu, ia terkenal sebagai orang yang podgy Julian Casablancas wannabe dengan kegemaran untuk berbicara sampah dalam wawancara. Tapi 'untuk kekasih' mengubah segalanya. Yang terpenting, itu membuat orang di luar fanbase Libertines memperhatikan untuk pertama kalinya. Ironisnya, itu bahkan tidak ditulis olehnya - meskipun dia menambahkan ayat "sipir" ke asli Peter 'Wolfman' Wolfe. 64 ‘Sheila’Sama ramah dan menghiburnya dengan lengan teman di sekeliling bahu di rumah malam rumah saat Anda menangis ke dalam keripik Anda, 'Sheila' adalah rekan pria untuk 'ldn' Lily Allen - Pop Magpie yang cerdas dan hangat yang hanya bisa dibuat di dalam modal. Ketukan sekolah tua yang lembut dan romantisme melodi Jamie Treays menjadikannya lebih dari sekadar token 'urban gittiness', dihuni oleh serangkaian tragedi kota kecil-tenggelam, dealer, kekerasan dalam rumah tangga. 63 ‘Fuck Forever’“Apa yang terjadi selamanya?” Pete Doherty bertanya di ujung karier Libertines. Di sini, dia memberi dunia (dan Carl Barat) jawabannya. Betapa manjurnya sebuah pesan yang pasti bagi Doherty, yang dengan rilis lagu pada tahun 2005 sedang bersenang-senang-seperti libertine sejati-dalam hal-hal yang menggelikan opera sabun yang dipropagasi sendiri. Atau, tentu saja, itu bisa saja menjadi bercinta yang sangat bagus.
62 ‘Groovejet (jika ini bukan cinta)’Dibangun di sekitar Carol Williams '1977 Salsoul Stormer' Love Is You ', reanimasi disko Cristiano Spiller menyadari potensi hitnya ketika Sophie Ellis-Bextor-yang saat itu lebih terkenal karena menjadi putri Janet Ellis daripada tugasnya sebagai penyanyi dengan indie-rans theaudience-dibawa-dibawa di dalam untuk menambahkan beberapa froid sang Twickenham yang kaya. Pengiriman primnya yang bergesekan dengan gitar Chukka-Chukka seperti cantik adalah perayaan sejati kemilau kelas tinggi Studio 54. 61 'Kembali ke Hitam'‘Rehab’ memiliki Bellylaugh One-Liner, tetapi itu adalah judul lagu untuk album kedua Amy Winehouse yang benar-benar membuktikan kedalaman dan nilainya. Berhadap keras dan patah-patah, berkubang yang tahu berbicara kepada siapa pun yang pernah mengalami momen kelinci. Ini dengan lancar mencatat terendah terendah (menggambar pada perpisahan pertama Winehouse dengan Blake Fielder-Civil) dengan kejujuran yang gigih dan ganas, ditulis oleh kelezatan retro-soul Mark Ronson yang paling lezat, semua drama tinggi Springfield yang berdebu dan eyeliner yang dirangkai dengan air mata. 60 ‘US’Meskipun itu 'Fidelity' dan 'on the Radio' dari tahun 2006 'mulai berharap' yang membuat Regina Spektor sukses lebih luas, itu dengan mengorbankan beberapa tepi yang lebih kasar di album sebelumnya, 'Soviet Kitsch', aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, aneh, Catatan intim dan istimewa di mana manisnya balada yang dipimpin piano-nya marah oleh keanehan mentah. 59 ‘Jahat’Single dan titik tinggi album kedua Interpol, ini memiliki lirik Paul Banks yang biasanya tumpul (“membuat revisi ke mimpi saat Anda menunggu di dalam van”) entah bagaimana lebih buruk (“peka terhadap iman tidak”? Buruk? Tata bahasa tidak harus memuat sesuatu dengan makna, Mr Banks). Yang luar biasa tentang lagu ini adalah bahwa omong kosong ini tidak masalah sedikit pun. 58 ‘Segala sesuatu di tempat yang tepat’Momen di mana Radiohead akhirnya meninggalkan keterbatasan menjadi band alt.rock dan memeluk seluruh dunia keanehan yang membuat 'alt' tampak sama konyolnya dengan itu. Lagu pembuka 'Kid A' membawa penggemar mereka lebih jauh dari sebelumnya, berkecimpung dalam elektronika bergaya warp, minimalisme dan segala macam creepiness yang berkilau. Thom Yorke tidak lagi hanya bernyanyi tentang "suara ayam yang belum lahir", seperti pada 'paranoid android', mereka tampaknya telah menginfeksi otaknya dan mengobrol di sekelilingnya dalam pembuatan mimpi hymnal yang aneh dari kunci ambient. 57 'satu hari seperti ini'Munculnya siku lima potong Manchester dari relatif tidak diketahui menjadi salah satu band terbesar di Inggris mungkin sudah lama datang, tetapi itu layak untuk ditunggu. Membasahi mereka generasi penggemar yang sama sekali baru, serta mendaratkan mereka dengan hadiah musik merkuri untuk 'anak yang jarang dilihat', 'suatu hari seperti ini', dengan nyanyian paduan suara dan pemborosan orkestra, terbukti begitu membangkitkan semangat dan menginspirasi bahwa itu hampir tidak ada Mengejutkan itu telah digunakan untuk melakukan soundtrack sejuta montase TV olahraga - atau bahwa itu membuat mereka menjadi novello Ivor untuk lagu terbaik di tahun 2009. 56 ‘Memimpikanmu’Ambil kejeniusan James Skelly yang gila-goung (baru berusia 21 tahun ketika ia menulis trek), tambahkan pengetahuan veteran tentang produser Ian Broudie (dari ketenaran Lightning Seeds), dan hasilnya berbicara sendiri. Album debut Coral terpana seperti prod sapi pada rilisnya pada tahun 2002, seperti vitalitasnya dan sumber-sumber luas untuk suaranya yang unik. Country, 1960 -an Psychedelia, Sea Shanties, The Doors, Folk dan More Feed Into The Eclectic Masterpiece yang terpilih sebagai album terbaik ke -4 tahun ini oleh NME. 55 'pulau'Proklamasi cinta nokturnal (yang beralih ke wilayah yang bergantung pada bersama) ini adalah momen terbaik XX sejauh ini; Tindakan cinta yang sederhana dan efektif tentang kegelapan, aksi cinta nokturnal. Sebagai gitar berputar seperti mitra lantai dansa di latar belakang, Olly dan Romy rok di sekitar kesetiaan mereka ("Aku adalah milikmu sekarang, jadi aku tidak perlu pergi," mereka bernyanyi) terdengar setengah cinta, setengah disihir oleh sindrom Stockholm. Synths bermain seperti bayangan musik di latar belakang: doomy specters, pembuka yang tidak menyenangkan dari apa yang akan datang dan apa yang menunggu di akhir periode bulan madu. 54 ‘Chicago’Lagu yang menonjol dari album klasik 'Illinois', 'Chicago' ada di album konsep tentang keadaan yang ada, tetapi bukan tentang kota, lebih banyak tentang perjalanan yang dilakukan Sufjan dengan temannya. Tidak masalah, keagungannya yang sangat sarat benar-benar mengherankan. Dan bahkan patroli salju yang merujuknya pada lagu mereka tahun 2006 'Hands Open' tidak dapat mengurangi keindahannya. 53 'Waktu untuk Pahlawan'"Ada lebih sedikit pemandangan yang lebih menyedihkan, dari itu, dari seorang Inggris di topi baseball" menyanyikan Pete Doherty dalam lirik yang sempurna dari inci dari klasik indie antemik ini yang terinspirasi oleh kerusuhan hari May hari yang keras di London. Single ketiga dari album debut Libertines '' Up the Bracket ', itu adalah lagi tamparan bangun untuk siapa saja yang berpikir bahwa indie rock Inggris tidak aktif setelah hari-hari memabukkan Britpop. Sepotong kesempurnaan pasca-punk, itu juga dijiwai dengan semangat bentrokan lebih dari sekadar pengaruhnya, berkat produksi dari Mick Jones yang legendaris. 52 ‘dalam untuk membunuh’Di dunia di mana semua orang dan anjing mereka melakukan tahun 80 -an, Elly Jackson dan Ben Langmaid melakukan prestasi membuat sesuatu yang terdengar melekat pada dekade itu tetapi yang juga terdengar otentik dan mudah. Kunci itu tampaknya adalah pengaturan duo ini, di mana lirik Elly-yang dididik di Akademi Pengakuan Joni Joni Mitchell-dan gaya vokal falsetto yang aneh memantulkan dukungan elektronik multi-tracked Ben yang cemerlang. Hasilnya adalah klasik yang cantik yang, meskipun dihantui oleh hantu -hantu mode dan penghapusan Depeche, berdiri sendiri berkat alkimia duo yang tidak berantakan. 51 'lebih sulit, lebih baik, lebih cepat, lebih kuat'Di puncak kekuatan mereka dengan 'Discovery' tahun 2001, semua yang dilakukan keduanya terdengar sangat mudah. Robo-Personal mereka diproduksi penuh ketika mereka melibatkan etika kerja Presbyterian dari lirik, perlahan-lahan keluar dari pikiran semut kecil mereka ketika kata-kata menjadi terputus-putus dan busuk oleh klimaks trek. Musiknya dikocok bersama dengan alur tajam, menggemakan sifat lirik tanpa henti. Kanye kemudian akan mengunjungi kembali trek dengan 'lebih kuat' sendiri, tetapi efeknya tidak sama menariknya dengan orisinal Daft Punk yang berani dan futuristik. 50 ‘Kekaisaran’Seperti yang dijelaskan oleh penyanyi Tom Meighan kepada NME pada tahun 2006, 'Empire' digunakan oleh band untuk berarti sesuatu yang baik. Sesuatu yang meremehkan, mengingat album dengan nama yang sama dengan nomor 1 dan terjual sekitar 1 juta kopi di seluruh dunia. Lagu hipnotis yang berdebar kencang dengan paduan suara bernyanyi bersama yang melonjak-“Berhenti! Saya mengatakan itu terjadi lagi, kita semua membuang -buang! ", Versi album berisi klip aneh dari pesan telepon jawaban acak, meskipun ditinggalkan secara tidak sengaja pada salah satu ponsel band. 49 '99 Masalah 'Dipimpin oleh super-produser Rick Rubin, ‘99 Masalah ’awalnya dipetakan di nomor 12 di Inggris pada rilis pada tahun 2003, tetapi juga kembali pada nomor 35 pada 2008, didorong oleh penampilan legendaris Noel Gallagher yang legendaris di Glastonbury Festival. Mongrel sejati, lagu ini mencakup sampel 'The Big Beat' oleh Billy Squier dan 'Long Red' oleh Mountain. Ini juga meminjam namanya dan paduan suara dari album ICE-T 1993 'Invasion Home Invasion' dan lirik dari rilis rapper Trick Daddy 2001, juga berjudul '99 Masalah ', Fact Fans. 48 ‘A-Punk’Nah yang harus dilakukan, bijaksana dunia, Ivy Leaguers dengan boners untuk jumper Ralph Lauren vintage, Vampire Weekend adalah proposisi yang tidak dapat dikerjakan di atas kertas. Namun pada kenyataannya, campuran inilah yang membantu menghasilkan musik mereka yang sangat modern. ‘A-Punk’ membawa kami dari Bangsal Kanker New York ke New Mexico melalui beat ska polisi-ish, pekerjaan gitar seperti Tom Verlaine dan jenis solo organ yang Anda temukan di kebaktian hari Minggu di gereja lokal Anda. Itu adalah contoh utama kemampuan brilian akhir pekan Vampire untuk melakukan beberapa ratus hal sekaligus dan membuatnya terdengar segar dan organik. 47 ‘Beracun’Sama sekali seperti ini - dan kita bisa lebih nerder, lagu tanda tangan Britney terkini disesuaikan dengan permainan peran online multipemain masif World of Warcraft - fakta bahwa lagu ini dimasukkan dalam episode Doctor Who yang berjudul '2005 Akhir dunia '(sebagai rekaman pada jukebox kuno sebagai contoh "balada tradisional" dari 5 miliar tahun sebelumnya) harus memberi tahu Anda sesuatu tentang dampak budayanya. Ini adalah lagu yang menari oleh gadis -gadis kecil di Discos. Ini adalah soundtrack standar untuk klub gay dan malam ayam. 46 ‘senyum’Itu semua dalam cara dia mengatakannya. Tidak ada orang lain yang secara bersamaan terdengar sama lelahnya dunia dan nakal seperti Lily Allen yang memberikan kalimat tentang mantannya yang telah diperbaiki secara emosional, “Sialan gadis di sebelahnya ... Untuk apa Anda melakukan itu?”. Dalam sepuluh setengah kata itu saja, ikon wanita modern yang jengkel lahir, menciptakan badai pop yang sempurna di mana sebuah lagu, sikap dan bintang yang tidak mungkin (dalam hal ini Gobby Stepdaughing karya Harry Enfield) bertabrakan untuk menciptakan apa yang umum diketahui secara umum diketahui secara umum diketahui secara umum diketahui secara umum Sedikit momen. Mari kita semua memilih untuk melupakan 'Sheezus', ya? 45 ‘Perbaiki, terlihat tajam’Berbasis di sekitar sampel 'The Big Beat' oleh veteran rocker arena AS Billy Squier, bocah dari single kedua Bow adalah pengaturan yang menarik dan aneh, bahkan dengan standar yang menarik dan aneh dari budaya induk Dizzee, Grime. Itu menandai kedatangan bakat Inggris yang benar-benar unik-cerdas, cerdas, dan lebih atau kurang tidak seperti apa pun yang pernah dilihat musik sebelumnya-itu adalah cemberut yang sesungguhnya. Begitulah ketenangan lagu, bahkan selamat dari apropriasi Dan Le Sac vs Scroobius Pip dengan disampel dalam lagu mereka 'Fixed'. 44 ‘Atlas’Lagu ini tidak hanya menandai pertama kalinya band New York memasukkan vokal ke dalam musik mereka-terlepas dari beberapa beatboxing pada lagu-lagu 'Dance' dan 'Fantasy', dua EP yang mendahului ini sepenuhnya instrumental-tetapi ditandai dengan telinga band tersebut sebagai pakaian yang benar -benar unik. Tidak hanya jenis band yang nyaman pada line-up ATP (rekaman lagu ini dari festival 2007 dibuka film dokumenter Oktober ini) tetapi lagu ini membuktikan bahwa mereka juga master dancefloor. Klasik matematika-tarian-punk-groove-rock. 43 'jam'Lagu kunci pada tahun 2002 'A Rush of Blood to the Head' bahkan tidak seharusnya ada dalam rekaman sama sekali, dan hanya muncul di album kedua band setelah Chris Martin, dalam perjalanan untuk mengajukan daftar lagu untuk memberi label parlophone, Memiliki krisis kepercayaan diri tentang rilis yang diusulkan, diminta untuk mengembalikan tanggal dua bulan, dan merekam lagu tentang rekomendasi manajer band Phil Harvey. Kita harus bersyukur mereka lakukan-itu bukti lagu-lagu yang bertanya-tanya bahwa itu muncul di tempat-tempat yang sama berbeda dengan Sopranos, ER dan dalam promo untuk Pro-Wrestler Kurt Angle. 42 'Berdiri di jalan kontrol'Ditulis oleh Beth Ditto sebagai tanggapan berapi-api terhadap amandemen pernikahan federal-yang secara konstitusional akan melarang pernikahan sesama jenis di AS jika disahkan-lagu gosip terbesar memiliki tiga tusukan pada ketenaran sebelum akhirnya mencapai emas. Judul lagu dari rekaman ketiga mereka pertama kali dirilis sebagai Le Tigre Remix pada tahun 2005, dalam bentuknya sendiri pada tahun 2006, kemudian untuk terakhir kalinya pada tahun 2007 - meskipun itu adalah remix versi soulwax nite dari lagu tersebut, yang muncul di iklan tersebut Untuk seri satu 'Skins', yang memastikan nada statusnya sebagai lagu penting selama sepuluh tahun terakhir. 41 ‘Mr Brightside’Bagaimana dengan ini untuk kebetulan? ‘Mr Brightside’ adalah lagu pertama yang ditulis Killers bersama, pada sesi latihan pertama mereka (Anda dapat mendengar versi demo 2001 asli di YouTube). Bayangkan bahwa: dalam beberapa jam memasuki studio latihan yang Anda mainkan: lagu yang sangat sempurna secara melodi, sangat melonjak, dan sangat mendesak, itu akan soundtrack akhir malam, menjerit-jerit waktu untuk beberapa dekade mendatang (Ini juga trek yang paling banyak diatur dalam sejarah terakhir.fm). 40 ‘Gold Digger’'The College Dropout' adalah campuran yang cukup mendebarkan dari pembuatan mitos dan mempercepat sampel jiwa tetapi tidak memiliki puncak seperti ini. Kanye kembali pada tahun 2005 dengan lagu pop yang tidak malu -malu, memanfaatkan Ray Charles dari Jamie Foxx yang terinspirasi sebelum mencicipi pria hebat itu sendiri, dan berdarah karena kecerdasannya kering dengan lubang tak berdasar dari garis yang dapat dikutip. Sekarang dia adalah perpaduan menarik antara Braggadocio dan celakalah, ada baiknya mengingat satiris yang memulai pesta. 39 ‘Sound of the Underground’Hangover dari Conveyor-sel-Belt yang diproduksi oleh Pap yang masih menonjol dalam pikiran semua orang pada tahun 2002. Siapa yang mengira itu akan mengambil dalang Louis Walsh di belakang Popstars: para pesaing untuk menyalakan kembali imajinasi orang pada kemungkinan Pop? Katalis utama yang sedang bermain di sini adalah orang yang bertanggung jawab atas efek vokoder yang aneh pada 'Believe' Cher. 38 'ruang cedar'Lagu terpanjang tentang album debut yang memukau Doves 'Lost Souls' mewakili esensi sejati dari apa yang dimaksud dengan semua band Inggris yang paling istimewa ini. Sebuah favorit langsung yang konstan, ia merayap dengan kecepatan yang indah dan dilempari batu, sangat lambat berkembang menjadi sepotong psychedelia berwarna-warni yang bahkan yang bahkan paling banyak dibanggakan oleh kepala asam tahun 60-an. Mereka membuat rekaman pop yang jauh lebih ringkas dan dapat diakses daripada ini sepanjang karier mereka, tetapi tidak pernah memiliki banyak Jimi Goodwin terdengar secantik yang mereka lakukan di sini. 37 ‘Alice Practice’The reason so many journalists rubbed their sweaty plans together with glee at the prospect of stringing adjectives together over these two Canadian ex-metallers-turned-8-bit-circuit-benders, was because pop music had never had anything quite like it in its midst. Of all the images conjured, that of ‘battery acid rain falling on a playground full of school children’ seems to go some way to coining the noise of their debut single. 36 ‘Get Ur Freak On’“Who’s that bitch?” Missy asked rhetorically on her greatest single, before answering, “People you know/Me and Timbaland been hot since 20 years ago.” While their prowess as pre-teens could not be confirmed or denied, one thing was for sure: this bass-less cocktail of off kilter bongo beats, synth strings and weird noises was a high point for one of the greatest, most forward thinking songwriting partnerships of modern times. 35 ‘One Armed Scissor’Perhaps the most significant thing ‘One Armed Scissor’ did upon its release in 2000 was to reinvigorate legions of music fans utterly despondent with new bands. Just like Primal Scream’s ‘XTRMNTR’ was doing for UK music at the same time, At The Drive-In proved that US rock bands didn’t have to be offensively cheesy (Blink-182), inoffensively bland (Nickelback), offensively offensive (Limp Bizkit) or just plain shit (Linkin Park). 34 ‘Hate To Say I Told You So’There was little not to love about The Hives when they first burst into public consciousness. The matching uniforms, the fat dude with a moustache on guitar, the Mick Jagger-on-Sunny Delight moves of frontman Howlin’ Pelle Almqvist and visceral, no-nonsense garage rock nuggets such as this, their most popular song. The criticisms that they only had one or two great songs missed the point entirely: as anyone at all familiar with ’60s garage will tell you, most of the great bands only had a couple of great moments. That’s kind of the whole point! 33 ‘No One Knows’There’s an argument that the QOTSA line up of Josh Homme, Nick Oliveri and Dave Grohl is the most powerful line up of any rock group of the modern age… including Them Crooked Vultures. Judging by this cut from ‘Songs For The Deaf’, you can see why: growling, prowling and downright sexy, it nails the band’s knack for creating gargantuan heavy rock monsters while still retaining some swaggering sass. No one does it like Queens. 32 ‘Empire State Of Mind’The funniest thing about this song is that Katy Perry, bless her, actually believes that ‘California Gurls’ is some kind of Westside riposte to it. Smashing as she and Snoop’s ode to “Daisy dukes, bikinis on top” is, the heat of that wig is clearly going to the poor lassie’s head. So colossal you can’t even see the top, ‘Empire State…’ was the song of at least two summers. You can drop it on any dance floor, at any time and be an absolute, instant hero. Somehow it manages to make everyone a New Yorker, if only for a few minutes. https://www.youtube.com/watch?v=HhyUVM2w6ro 31 ‘Banquet’Hey, remember when Bloc Party didn’t suck balls to an almost ludicrous degree? This is a prime cut from their golden era, all paranoid post-punk thrusting and ice-cool stabs of melody, and could be their finest hour. It helped that Kele was singing about the demons that populated the darkest corners of his mind, because that gave ‘Banquet’ a depth no one really expected of Bloc Party, and which means it retains its relevance and brilliance years after its initial release. 30 ‘Take Me Out’Some songs seem custom-built for a 1am slot in indie discos. This is possibly the most surefire winner any DJ can have in his repertoire, because all the boys can pose and finger-point for the first 55 seconds and then the girls take over. It’s what Franz always wanted, and by criminy they succeeded. 29 ‘Losing My Edge’It’s testament to the then-razor-sharp nous of James Murphy that ‘Losing My Edge’ is still just as relevant today as ever. Not just lyrically, although the diatribe remains funny as fuck, but the crisp NYC beats, which seem to be hardwired to our hips. In a good way. Murphy and co would go on to bigger and better things later in the decade but this introduction to what would later be discovered as his sound was a secret window into the lives of people who were cool not because they dressed particularly well or had expensive haircuts, but just because they were total unabashed music geeks. 28 ‘I Bet You Look Good On The Dancefloor’In the beginning, there was a song… And it was a really very good one. On the surface, this heads-down rocker seemed like an unspectacular introduction to what would become The Band That Changed Everything Maybe, but its innate exuberance and the sheer joyfulness of knowing just how fun it is to dance like a robot from 1984 elevated ‘…Dancefloor’ well above the sum of its parts. Its cause was helped no end by a charmingly retro video featuring as its centerpiece a wink from Helders to Turner that said more about the canny savvy of the band than a million clever-clever interview quotes. 27 ‘Kami adalah temanmu’Electro Bomp dan Sleaze Prancis bertemu dengan indie Inggris yang tidak spektakuler, menyatukan dua suku alien yang sampai sekarang dan menjadi hit besar dalam prosesnya. Vokal yang gagap yang tampaknya menyarankan ada tanda seru setelah setiap kata atau lebih (“Kami! Are! Teman -teman Anda!”) Ditempel pada karet, synths yang tak tertahankan pada dasarnya adalah catnip dancefloor, yang ditanggung oleh fakta bahwa masih dimainkan di hampir hampir di hampir Setiap malam klub di dunia. Anehnya, meskipun menjadi peninggalan waktu dan tempat tertentu, baik jam terbaik Simian terdengar segar dan segar setiap saat. 26 ‘rehabilitasi’Di 'Back to Black' Amy Winehouse (dibantu oleh Salaam Remi dan Mark Ronson) mengikat suara masa lalu ("jukebox" sebagaimana Winehouse menyebutnya) sampai saat ini dengan usaha keras. ‘Rehab’ adalah semua Ronettes Sass dan Motown Horns tetapi pada intinya adalah kenangan akan percakapan yang sangat nyata tentang penambahan pasca-hearthouse Winehouse dan cara terbaik untuk menghadapinya. Dalam kehidupan dan dalam lagu, manajemennya ingin dia mencari bantuan, tetapi penyanyi itu lebih suka mencari nasihat dari para tuan: Ray Charles dan Donnie Hathaway. 25 ‘Bangun’Dari biji -biji terkecil datang keindahan alam yang paling patung: jadi 'bangun' tumbuh dari akord gitar yang sangat dipukul menjadi sesuatu yang praktis religius dalam semangat dan skalanya. Jika Anda pernah berada di kerumunan ukuran berapa pun, dari jemaat intim hingga beberapa massa festival yang luas, ketika nyanyian pujian ini menjadi penerbangan, Anda akan tahu seberapa baik rasanya membuka paru -paru Anda. Ya, kita tahu ada beberapa lirik yang sangat menyentuh, tetapi tidak ada yang begitu mempengaruhi sebagai "Whoa-oh, Whoa-oh-oh-oh" ketika berteriak sekitar 100.000 paru-paru. 24 ‘Segalanya ketakutan’Karya sedih yang hampir tujuh menit tetap menjadi salah satu trek Inggris yang paling disayangi dekade ini, oleh salah satu band terbaik kami di zaman itu, menjadi salah satu lagu yang menyedihkan dan membangkitkan semangat pada saat yang sama. Penulis NME cukup menyukainya untuk memilihnya lagu tahun 2002. Nuff mengatakan. 23 ‘Knights of Cydonia’Bersih! Pembenci Muse cenderung menggambarkan band ini sombong dan tanpa humor, seperti asal mula modern. Lagu ini meledak ide itu, karena alasan sederhana bahwa itu sangat menyenangkan. Bagaimana Anda tidak bisa menyukai trek yang menantang, kita-akan-dorongan-dunia berteriak (“Tidak ada yang akan membawa kita hidup-hidup!“) Ke latar belakang imajinatif yang fantastik dari koboi Mars yang berlari kencang. Menonton lagu ini diputar secara langsung, saat riff super-berat menendang di akhir, adalah mengalami rock pada yang paling murni dan menggembirakan. 22 ‘Last Nite’'Last Nite' adalah soundtrack internal dari setiap siswa Noughties UK awal yang tidak memiliki kaus olahraga dengan nama panggilan konyol yang mereka buat sendiri ditulis di belakangnya. Momen paling sembrono dan menyenangkan dari seluruh katalog back strokes hingga saat ini, belum pernah ada lagu yang terdengar seolah -olah itu direkam melalui dinding plester terasa begitu antemik. Dibangun di atas dasar batu yang seperti Ramones, yang kencang, ia menyediakan platform untuk salah satu Ambling Axe Albert Hammond Jr yang paling baik, dan merupakan pengingat lain betapa pentingnya keempat pria ini. 21 ‘Jatuh Cinta Dengan Seorang Gadis’Perampasan hormat Jack White atas kanon rock telah mengakibatkan beberapa kritik-tetapi 'jatuh cinta dengan seorang gadis', dari terobosan klasiknya dan Meg klasik 'sel darah putih', adalah klasik rock garasi yang bisa bertahan sendiri terhadap dua orang mana pun -dan-a-setengah menit kebisingan yang menampilkan setidaknya gitar dan drumkit. Cepat, hingar -bingar dan sejahtera harimau liar, dengan cepat menjadi bahan pokok klub indie, jenis yang Anda jatuhkan gelas, dalam upaya untuk menabrak lantai dansa sebelum raungan kerikil terakhir dari ujung gitar Jack. 20 ‘berulang -ulang’Peluru perak kedua (bersama dengan 'Boy From School') di set langsung Synapster-Ruffling Electro-Popsters 'Putney', 'Over and Over' hanyalah salah satu banger dingin terbesar sepanjang masa. Mainkan riff jijik yang membuka lagu di setiap pertemuan lebih dari dua orang dan Anda langsung mengadakan pesta, Anda akan melewatkan pemakaman anjing Anda untuk hadir - setidaknya selama lima menit. Single pertama dari album kedua band (dan pertama untuk label utama), 'The Warning', 'Over and Over' adalah saat ketika kutu buku kamar tidur Lo-Fi menjadi pemula partai terbesar sejak Daft Punk. 19 ‘Reckoner’Momen terbaik ‘in Rainbows” telah ada selama beberapa tahun sebelum rilis 2007. Meskipun inkarnasi awal dari lagu tersebut sangat mirip dengan keadaan selesai, band ini tampaknya sangat menyukai bagian instrumental Jonny Greenwood sehingga mereka memutuskan untuk mengubahnya menjadi trek yang sama sekali baru, tetapi menyimpan judul yang sama. Apa yang 'Reckoner' lakukan dengan mudah adalah menunjukkan bahwa Radiohead masih bisa menjadi master dari penulisan lagu berbasis gitar yang halus. 18 ‘MS Jackson’Lagu kebangsaan hip-hop yang melelehkan US selalu menampilkan ketukan penghancur kap mesin, efek suara senapan dan nada umum untuk meningkatkan diri. Tapi salah satu lagu hip-hop terbesar dalam dekade ini, dari Andre 3000 dan Big Boi, memang binatang buas yang sangat berbeda. Pemotongan rap Uzi-Fire BB melawan Dre's Feline Croon dengan sempurna karena ketukan pengocok dan piano yang string jantung ketika pasangan itu meletakkan satu sisi kisah pertempuran tahanan antara Dre dan mantannya, Erykah Badu. Hampir tidak masalah normal dari smash hip-hop yang membangkitkan blok Anda-tapi kemudian Outkast hampir tidak rata-rata aksi hip-hop Anda. 17 'Peta'Written as a tribute to Karen O's then boyfriend (Angus Andrew of Liars), 'Maps' managed to do the near impossible – lyrically fixating on the trials of being separated while on tour (poor rock stars) yet making it sound like a universal paean untuk sakit hati dan romansa. "Mereka tidak mencintaimu seperti aku mencintaimu" kait di paduan suara sangat lembut sehingga bisa membuat pitbull dengan baik. Memberkati. 16 ‘Payung’Ada banyak hal membingungkan tentang lagu ini, yang awalnya ditulis untuk Britney Spears tetapi ditolak oleh labelnya. Pertama, bagaimana mungkin lirik yang bodoh dan tergagap ("Umbrella-Ella-Ella") dapat terdengar sangat serius dan epik? Dan kedua, bagaimana Rihanna bisa bernyanyi dengan suara yang dingin dan tanpa ekspresi, namun membuat lagunya terdengar sangat aneh? Produksi yang apik membuatnya secara dangkal menjadi trek R&B, tetapi paduan suara sangat hebat sehingga melampaui batas genre. Mungkin itu sebabnya itu ditutupi oleh semua orang dari romansa kimia saya hingga pengkhotbah jalanan manik. 15 ‘Bang’Bukan hanya itu ya yeah yeahs berhasil mengakali sensor kata -kata kotor Radio 1 dengan 'bang' dan liriknya yang benar -benar kasar: "Sebagai seorang putra yang bercinta, kau mengisap" dan "semakin besar semakin baik". Atau bahwa Karen O adalah vokalis yang fenomenal, atau bahwa Nick Zinner adalah maverick gitar yang membuat mereka begitu hebat. Trio New York ini menerobos rentetan pap boy indie dengan single ini untuk membawa kegembiraan, kecerdasan, dan kesenangan yang tidak tercemar pada genre yang dicatat hanya karena pendekatannya yang kurang bersemangat untuk mendorong hal -hal ke depan. 14 ‘Tentara Tujuh Bangsa’Jack dan Meg White menjadi megastar bonafid yang tepat di belakang lagu ini, didorong oleh riff terbaik dari dekade ini oleh siapa pun. Popularitasnya sedemikian rupa sehingga penggemar sepak bola di seluruh dunia terus menyesuaikan refrain untuk membuat nyanyian khusus mereka sendiri. Memang pujian tinggi. Dinamai sesuai dengan apa yang disebut Jack The Salvation Army sebagai seorang anak, lagu ini sekarang diakui sebagai klasik yang tepat dan tepat. Direkam di London sekitar dua pence, itu masih terdengar luar biasa. 13 'Tikus'Kadang-kadang sebuah band melepaskan lagu yang begitu mengejutkan, kuat secara unsur, sisa karier mereka hanya bisa menjadi leown. Seperti The Strokes Gone Evil, potongan gemerincing dari album kedua band New York ini menampilkan vokal apoplektik Hamilton Leithauser, didorong oleh backbeat tanpa henti yang berutang banyak kepada Krautrock. Maelstrom dari kemarahan yang menunjuk jari ("Anda punya saraf ..."), trek yang menakjubkan ini mewakili sisi gelap ledakan indie-rock New York. 12 ‘Keringkan matamu’Lagu yang membawa Mike Skinner ke puncak di chart single Inggris sangat menarik, ratapan bloke untuk kehilangan cinta, tetapi hanya lepas landas ketika lirik diubah untuk meratapi keluarnya tim sepak bola Inggris dari Euro 2004. The The Euro tahun itu tahun itu. Track adalah titik tinggi emosional dari catatan konsep luar biasa tahun 2004 'A Grand Don't Come secara gratis', dan pasti akan menjadi orang yang paling diingat Skinner. https://www.youtube.com/watch?v=NHOf3s70w-c 11 ‘tidak tahan saya sekarang’Lagu utama dari album kedua mereka memamerkan hadiah Libertines untuk menggabungkan romansa tinggi dengan realisme tingkat selokan yang lecet. Oleh karena itu kami mendapatkan puisi cekatan dari ayat pertama ("Jari -jari ringan Anda melalui gelap ...") tertusuk oleh kejahatan kedua: "Dunia menendang kembali jauh lebih keras". Seperti semua lagu Libertines terbaik, kisah hubungan yang terurai ini dapat dibaca sebagai pernyataan tentang keruntuhan band yang akan segera terjadi (“Apakah kita cukup untuk tetap bersama?“) - meskipun, secara mengejutkan, itu tidak semua pekerjaan mereka sendiri sendiri . 10 ‘romansa tertentu’Anda mungkin mengharapkan kami untuk pergi dengan ‘Saya yakin Anda terlihat bagus di lantai dansa’ - tetapi tidak, para kritikus NME secara massal montok untuk pesona yang lebih halus dari ‘A tertentu romansa’, lagu penutupan di album debut Arctic Monkeys ’. Itu adalah lagu yang anehnya bahkan tangan-tangan, di mana Alex Turner memulai mencemooh kota setempat-"Anak-anak yang suka memo dengan isyarat kolam renang di tangan mereka"-kemudian tampaknya membebaskan mereka di akhir lagu: "Apa yang bisa saya katakan , Saya sudah lama mengenal mereka ... "Bahwa ia dapat menampilkan simpati serta ejekan adalah bukti hadiah liris unik penyanyi itu. 9 ‘Pemberontakan (kebohongan)’Cue tendangan drum. Isyarat bassline thudding. Isyarat keyboard. Apakah ada intro yang lebih dijamin untuk membuat rambut di lengan Anda penuh keinginan? Dari sana, lagu ini melonjak ke klimaks yang begitu bersemangat sehingga membuat tatapan sinis yang paling granit, rahang, ke jarak tengah. Tentang apa ini? Menangkan gambar Butler tentang paranoia dan penyembunyian ("Ayo sembunyikan kekasih Anda ...") Petunjuk bahwa itu adalah lagu tentang keraguan diri-tetapi jenggot trek yang luar biasa menyarankan sebaliknya. 8 ‘kehabisan waktu’Rilis pertama mereka selama tiga tahun - dan pertama mereka tanpa Graham Coxon - 'Out of Time' kabur pada introspektif mereka yang terbaik. Sementara hanya ada tiga dari mereka, mereka meminta bantuan banyak musisi dari Marrakech di cello, biola, oud dan sejenisnya, dan mencabut sampel dari Doctor Who untuk kebisingan pembukaan. Lagu ini dilengkapi dengan video anti-perang dan merupakan yang pertama mereka tidak menampilkan band dengan cara apa pun. Menariknya, itu hanya membuat nomor 16 dalam daftar kami tahun ini pada tahun 2003, yang menunjukkan bagaimana waktu - dan tentu saja ditayangkan langsung musim panas ini - telah menidurkannya ke dalam kesadaran kita. 7 ‘Golden Skans’'Atlantis to Interzone' dan 'Gravity's Rainbow' mungkin merupakan tembakan rangkaian batu awal di busur kami yang pertama kali mengingatkan kami pada fenomena neon di tengah-tengah kami, tetapi lagu inilah yang melihat Klaxon menaklukkan lagu pop klasik dan menggeliat keluar dari kurung Scenester. Dengan video dari sutradara kultus Saam Farahmand dan mencatat waktu di dua menit 45 detik, 'Golden Skans' terpilih dengan benar NME's Track of the Year pada tahun 2007. Seandainya saja mereka akan melakukan aksi bersama dan menariknya off lagi. 6 ‘House of Cemburu’Gitar yang gatal, drum-funk tarian yang hingar-bingar, percikan liberal cowbell dan vokal yang disiksa itu: 'House of Cemburu' adalah sebuah mahakarya dalam post-punk yang dapat menari. Awalnya dirilis pada tahun 2002 tetapi dengan benar meraih negara oleh Gonads pada tahun 2003 itu adalah trek yang menonjol pada debut yang diproduksi DFA yang tepat dan membangunkan kedua sisi Atlantik hingga tarian-punk yang telah disempurnakan oleh Brooklyn Boys selama setengah dekade . Setahun dan satu tur NME kemudian dan pengangkatannya adalah nama -nama rumah tangga, dan tangan di disko adalah wajib. 5 ‘Hei ya!’Jika Anda seorang DJ di awal Noughties, ini adalah senjata rahasia Anda. Dari pembukaan "One Two Three UH" ia melihat para pelayan-pelayan batang yang acuh tak acuh menjatuhkan pint dan balapan mereka lebih dulu ke lantai dansa untuk mengguncangnya seperti polaroid ke ‘hey ya!’ Pop-hop Bendy. Lagu yang menonjol di album ganda Outkast yang tak tersentuh 'SpeakerBoxxx/The Love Bawah', itu datang di antara Andre 3000's Soul/Funk/Jazz/Hip-Hop/Apapun Potongan pada Disk Kedua, menampilkan garis rap yang diumpankan melalui Vocoder dan Recorded Re-Recorded Hingga 30 kali, dan didukung oleh video aping Beatles-on-ed-ed-Sullivan yang sangat baik. Kesempurnaan pop. 4 'Pesawat Kertas'Dengan Produksi Berganti dan Berbagi Diplo dan Clash 'Straight To Hell' menyediakan tulang punggung, trek ini selalu ditakdirkan untuk kebesaran. Dibumbui dengan tembakan dan lirik konfrontatif, 'Paper Planes' adalah salah satu trek yang paling tidak dapat dilakukan secara komersial namun dari tangga lagu ke Slumdog Millionaire dan Pineapple Express melalui nominasi Grammy, penutup langsung Dizzee Rascal dan klub -klub Eropa, tidak dapat dihindari. The Beastie Boys juga membintangi video itu - dan itu juga memiliki sekitar satu juta remix ace yang dilakukan. Klasik zaman akhir. 3 'Sulit menjelaskan'Sulit membayangkan betapa seismiknya perubahan stroke yang disebabkan ketika mereka pertama kali mendarat pada tahun 2001. Vital, bersemangat dan benar -benar keren, mereka adalah ledakan udara segar dan 'sulit dijelaskan' adalah single pertama yang tepat. Seperti papan yang dikelilingi kuku ke pleksus matahari, ia menenggelamkan negara ke samping dan menyatakan kekeringan musik empat tahun kami. Didukung oleh 'Polisi Kota New York' yang terkenal, trek menemukan jalannya ke puncak kotak DJ dari Koko ke John O'Groats dan berlekuk tempat ketujuh di daftar tahun ini. 2 ‘waktu untuk berpura -pura’“Saya merasa kasar, saya merasa mentah, saya berada di puncak hidup saya / mari kita buat musik, menghasilkan uang, temukan beberapa model untuk istri / Saya akan pindah ke Paris, menembak heroin dan bercinta Dengan bintang-bintang / Anda manusia di pulau dan kokain dan mobil-mobil elegan ”-dengan demikian mulai ode lidah-di-pipi Mgmt ke ketenaran yang tidak bisa dihindari setelah rilis klasik seperti itu. Di-remix dan dirubah pada akhir 2007 tetapi hanya mencapai 35 di tangga lagu nasional, namun ia menembak ke nomor empat dalam daftar lagu tahun 2008 kami dan mengirim loopy tie-dye negara. 1 ‘Gila dalam Cinta’Single terbaik Beyonce dirilis pada tahun 2003 dengan Universal pujian, menembak ke posisi teratas di Amerika dan Inggris dan mengambil dua penghargaan Grammy di sepanjang jalan.Dibangun di sekitar sampel tanduk dari hit tahun 1970 ‘apakah kamu wanita saya?(Tell Me So) 'dan menampilkan rap dari pacar Jay-Z (dilaporkan dibuang dari manset dalam 10 menit di sesi studio 3 pagi), itu tetap klasik.Jika Anda dapat menilai lagu dengan jumlah kali itu telah ditutupi, lagu ini memiliki perawatan dari banyak seniman, dari patroli salju hingga Switchfoot dan Magic Numbers. |
100 lagu terbaik awal 2000-an 2022
Pos Terkait
Copyright © 2024 idkuu.com Inc.
